Para serte muy honesto fue un disco que para mi tiene altas, bajas de calificación 9.2

Jerusalem D.C: A mi sono a combinaciones de «Volaverut Opus 666» con el latido de Gaia, que da paso a una «In eternum hija de Pensatiorum y La Voz Dormida, con agudo de Zeta potente y poderoso; como el aullido de un lobo, me ha gustado también el ensamble de solos: flautas, sintetizador, violín guitarra.

Nos encontramos con lo que te puedo mencionar un tema COMERCIAL que es El Amor Brujo, con su letra algo a lo que yo considero una letra NOVATA, con Patricia Tapia incomoda en su linea vocal, no tengo conocimiento. Pero no se necesita para captar coquetear con la opera en una melodía con vestido de Heavy Metal . Una pieza muy fácil para aquel fan de la banda anexado al mundo del anime, gamer y/o otaku. Fue llegar a Tu Funeral, estructura de single sin duda eso si te digo todos la van a cantar en directo letra, facil, agradable.

Ciudad Esmeralda donde vi un de los hermanos gemelos, con aires a Symfonic Metal, de la ucha de La Costa del Silencio. Brincaras mucho eso si, magnética. Tequila mucho por vivir donde los recintos se caerán, sabor a un Mago de Oz canalla y festivo

Muchos me lo dijeron, doy fe de ello, Patri enfundada en cantante de Opera en Opera Mortis trasportandote al mundo del señor Fredricksen hermosa de verdad. Te recuerda mucho a los peques, se lazar a gente aficionada a la opera luego una parte a balada de Metallica, Guns & Roses cierra esta joya. Algo innovador, coqueteo con música del Medio Oriente con aire de esperanza en su letra. Esperaba para ser otra cosa de Te Traeré el Horizonte, ha dejado feliz .

La Cantiga de las Brujas, canción que e lo personal no me decepciono, o me gusto simplemente es una canción para atraer fans con estrofas y versos para aquel que no sea tan fande Mago de Oz.

Espera en Cielo con esencia a Guns & Roses, con el amor de Txus por los animales, hermosa, muchos lloraremos si realmente amamos a nuestra mascota, con un riff a November Rain

Me senti viendo la pelicula de IT con Opus Tenebrae, la composición bien, los pequeños Prieto excelente, no lo tomen a mal pero creo la rola quedaba mas para Ilussia

Vamos con el otro gemelo, me agrada que Mago de Oz haya encontrado una zona de confort para Zeta; sabiendo que tiene un estilo mas sencillo un su tono de Voz, al lo Heavy Metal. No se pierde mucho lo Folk, eso es Suspiria

Volvemos a lo Mago de Oz 100%, una letra menos canalla es mas para darte una palmada en el hombre al estilo: El Atrapasueños, con olor a Lepoka en la música, hara que los recintos retumben con su letra y su ritmo

La temática de Bajo Mi Piel, buen acierto la letra. Es lo que estamos viendo hoy en día; pocos creyendo en todas las religiones, no solo la católica. También estilo Heavy si tu haz de escuchado a Patri con KHY, no te extrañe que encuentres algo muy similar el violín es protagonista celta

La intriga desperto en mi al oir Jimmy, Tiro en el Pie. Pues al parecer es parte de una historia de amor bizarra salida de la cabeza de Dife que la complementa La Viuda de O’Brian. Totalmente graciosa, digna de ser representada en directo, En la música recuerda a todo el gremio del Celtic Metal Europeo, canalla y bizarra

De gran desarrollo musical, excelente para tomar un respiro en el concierto retoma las fuerzas con Infinitum, es parte de esa inquietud que ha tenido Javi de desarrollar covers de las bandas sonoras de videojuegos, lo hizo bien.

Quiero ser sincero esta canción cuando fue adelanto del disco, pensé que iba algo de novedad. Se me hace un poco repetitiva en directo te puede aburrir y es El Septimo Sello. Cabe mencionar que creí que Diva Satanica no tuvo la oportunidad de mostrar su talento mas que en La Cantiga de las Brujas.

Enfrasca un gran desarrollo musical como toda canción clausura de todo CD de Mago de Oz, que sera el pico mas alto del concierto; te recomiendo que las escuches con unos audífonos en lugar para que puedas disfrutar de esta magnifica pieza, o también haciendo tu labores darías. Por supuesto de la linea de La Cantata del Diablo, un poco mas moderna en cuestión musical. Presta atención a su final, encontraras la intro de Genesis 100% actualizada, con mas aporte sinfónico. Quedo bien

Nota: Este CD muestra una evolución clara en la banda, puede que no todas las letras sean de tu agrado. No por eso los trates de «VENDIDOS»; recuerda la música tiene nuevas formas de hacerse

Mas allá de una decir: «Encontré un puto Nepe o lo que sea.» Les pregunto; ¿Por que nadie dice la impresiones? Entonces yo lo haré.

Punto 1: Si recuerda a Chamberi, demasiado yo diría y eso me agrada. Lo que quiere decir que «Ira Dei» podría ser una 2° entrega, es lógico la pregunta aquí es: ¿Por que no se maneja como continuación Jesús de Chamberi? Si alguien tiene la respuesta le regalare un auto…. ok no.

Punto 2: La dirección artística de Mario Ruiz. Para ser claros , Mario es Mano derecha de Txus.

Por ahi ya vi que están buscándole 3 pies al minino ¿Hay Motivo? Obvio no, podría manejarse como una inspiración. Entiéndelo…. me gusta ese tinte apocalíptico de la portada.

Ahora vienen los fans de 1° generación a decirme: «Es un plagio» o algo parecido. Si los puede haber, pero no casen con la idea.

Punto 3: Gaboni. Gaboni es un diseñador, y hoy en día, como cualquier diseñador puede trabajar donde sea, se llama en actualidad «Free Lance», lo que quiere decir, que no tienen una exclusividad con nadie.

Se extraña Gaboni, desde luego, recuerda que con STAY OZ y Finisterra Opera Rock se recordó el trabajo de Gaboni.

Mago de Oz puede encargar sus diseños a distintos diseñadores, se mas abierto y trata de expresar tu opinión de forma objetiva, sin comparar.

Así, si en caso de que busquen un «designer» de planta, puede ayudarse en tu opinión

Una de las canciones de importancia, peso, que tiene todos los reflectores de los fans es “Molinos de Vientos”:

En México tiene tanta costra que gente ubica a Mago de Oz sin ser seguidores fieles o habituales, siendo un single protagonista es normal que la banda le haga diversidad de modificaciones en directo y estudio.

El single salió en el verano del 1998; con la responsabilidad de encabezar “La Leyenda de la Mancha”, está la versión.Que, con su alegría y festividad, fue la pauta para que muchos singles posteriores de Mago de Oz tuvieran una estructura musical similar.

La primera versión te engancha lo quieras o no, con ese toque heavy de los 90s y los violines alegres de Moha; olvidas todos aquellos problemas que te oscurecen el alma. Y aquel timbre inolvidable de Jose te provee de una sonrisa, y aquel estribillo lleno de pegamento de introspección y reflexión que te enseña a salir de un abismo creado por tu mente, tomando la mano de tus sueños e ilusión.

 2006 vio nacer una nueva “Molinos de Viento”,con un toque muy a lo Celtic Metal, con 3 guitarras y una flauta trasversal,acompañada de un acordeón cortesía del nuevo estilo que Mago de Oz había tomado para el enigmático Gaia II “La Voz Dormida” con un timbre más maduro y contundente por parte de Jose; reforzado por los coros de Patri y Toni Menguiano

Para el 30 Aniversario. Saurom toma“Molinos de Viento” encarnándole su sello inusual con tintes europeo y gran mundo musical, utilizando una gran variedad de whisles, banyo, tipos de laúd etc.

Miguel Ángel Franco, vocal de Saurom es un cantante que el tema le dio énfasis en algunas partes de la letra y esta suena como si no fuera de Mago de Oz, como ya sabrás. Sus solos de guitarra se alternan con líneas de banyo, se cuenta con una intro 100% folk trasformando “Molinos de Viento” completamente.       

Una de mis canciones favoritas de Finisterra Opera Rock es…. “Los Renglones Torcidos de Dios, y diré porque:

Creo en lo personal que no se le saco mucho jugo a comparación de la nueva versión y siento que Mago de Oz lo sabía, ya sabe él porque no hace falta explicarlo otra vez. En primer lugar, me gusta la línea de Bass de Mainer que da apertura al tema muy vistosa y atractiva, en general las 2 aperturas deBass del tema son de mi agrado. Salva y Mainer son buenos bass players, la cuestión con Salva es que es un poco conservador a diferencia de Mainer, pero eso noquiere decir que Salva sea malo como bajista; su papel en la banda es importante al igual que el de todos los que y estuvieron en Mago de Oz.

Mainer es un bass player que conoce el instrumento como nadie y está familiarizado con estilos y sonidos actualizados, además de tener una técnica excelente. Es un verdadero orgasmo oírlo y verlo tocar.

Voy a la parte celta me agrada que Jose Ma y Moha hayan respetado las líneas originales de violín y flautas, con ligeros cambios en las mismas que hacen una línea celta muy linda de oír y disfrutar.

Las baterías, distintas, más uniformes y potentes. Con eso defino todo y un Txus con un nivel de Drumer más digno y serio.

Las guitarras con más cuerpo y distorsión complementándose con los bajos con un protagonismo marcado. Con solos que te erizan la piel y hacen que los oídos te sangran hasta quedarte sordo o sorda

En cuento a mi ídolo Javi Diez esos sonidos alternados entre órganos y strings (Voz de coros), le dan al tema un crepúsculo más obscuro y tétrico.

Y la cereza del pastel, las voces:

Berceo es una de las voces nuevas que si se encausan por buen camino dará de que hablar, en lo personal creo que “Los Reglones Torcidos de Dios” fue una canción ideal para él, en Zenobia está acostumbrado a este tipo de temas cañeros y rudos. Zeta super cómodo está claro que en ilussia encontró comodidad para asumir este reto y muchos más que vengan en el futuro.

Y siempre que hable de voces cerrare con Paty, es que solo hizo unos coros, para mí un coro donde se quedó sin pulmón, garganta y cuerdas vocales; que agudos. Impresionante

“Los Reglones Torcidos de Dios” de los mejores temas de Finsterra Opera Rock en mi opinión.

Creo que muchos han pasado por desapercibido. Porque la realidad, la triste realidad es que este CD no estaba en los planes de Mago de Oz ni de los fans; en fin, solo voy hablar de impresión que me causo “El Templo del Adiós” (Versión Zeta):

El punto de vista lo enfocare hacia el contexto en cual me llevo el tema, un contexto en cual la persona ya se encuentra postrada en el féretro sin vida y los seres queridos se encuentran en el lugar.

A veces creemos que la muerte es sinónimo de tristeza, olvidamos que es un proceso de la vida al que todos llegaremos en algún momento.

Para mí, no se honestamente si el propio Zeta grabo el tema de propios medios o recibió ayuda; da igual, realmente puso mucho sentimiento. Se que es osado, pero creo tiene más sentimiento su versión a comparación de la versión de Jose Andrea.

Algo que me encanta de Zeta; sabe transmitir sentimiento en una balada, pocos lo hacen eso es gran mérito para mi

MonchOz Fellatio